Représentations les
Jeudi 18 Mars
Vendredi 19 Mars
Mardi 23 Mars
Mercredi 24 Mars
Jeudi 25 Mars
à 20h30

Création de Haleh Gheytanchi Tabrizi - D’après les poètes mystiques persans.
Haleh Gheytanchi Tabrizi : Conception & direction artistique, écriture, poèmes & textes, traductions, adaptations, montages, voix / Kalima Yafis Koh : Chant, piano, percussions, electro, création musicale & sonore / Luc Girardeau : Percussions, zarb, tombak, daf, electro, voix, création musicale & sonore / Philippe Rochefort : Conseiller artistique & mise en espace

« Qui veut se souvenir doit se confier à l’oubli, à ce risque qu’est l’oubli absolu et à ce beau hasard que devient alors le souvenir. » Maurice Blanchot

"Et encore je me souviens …
Le corps parle !

Je suis liée à ma langue et l’expérience de son essence, qui passe par l’oubli, il m’aurait fallu oublier ! Les mots que me souffle ma langue sont gravés à jamais dans ma mémoire. Ma langue est mon horizon. Au fond, les mêmes questionnements, les mêmes tourments me mettent en mouvement : la question de l’exil, de la langue maternelle, de l’entre-deux. Aujourd’hui, qu’est-ce que je peux ? Un souffle nouveau vient de là-bas, de l’Orient vers l’Occident, vers moi. Je suis ici, là. Qu’est-ce que je peux ? L’espace de la création artistique me donne l’occasion une fois de plus, de rendre hommage aux grands poètes mystiques, de la tradition soufie, de la Perse à l’Iran d’aujourd’hui. Rendre hommage à un pays en mutation.

Nafas  est un nouveau champ d’expérimentation et de recherche, et avant tout une aventure humaine et musicale. Une rencontre. Mélange de langues et de cultures.
Lorsque j’ai rencontré Kalima Yafis Koh et Luc Girardeau, le récit de vie de kalima m’a profondément ému et bouleversé. Elle m’a dit que son village natal n’existe plus. Mais elle aussi, son dialecte maternel continue à être dans son âme et dans son travail artistique. Et celui qui établit un pont entre l’Orient et l’Occident est Luc.
Musiciens-chanteurs, ils sont riches de propositions et d’univers artistiques proche des miens. Nous souhaitons ensemble dire et donner à voir une émotion.
Nafas est né bien avant Le Chant de l’Exil qui était un premier travail avec Maurice Moncozet sur la trace d’un passé, d’une mémoire et en souvenir de mon enfance en Iran.Nafas était déjà là ! Il retrace cette émission radiophonique : Golestân (barnâméyé golhâ) opus n° x qu’écoutait mon cher père. (bâbâ)

Et le souffle ?
Le souffle du musicien, du comédien, du chanteur (euse), du poète, du public, de vous et de nous ? Comment le souffle nous habite, quel est son chemin pour nous traverser et nous mettre en mouvement, comment le corps l’accueille et l’apprivoise ? Le corps parle. Quelle transformation ? Le souffle contient le mouvement en lui. Il est déjà le mouvement. Nous allons l’expérimenter et partager ce moment avec le public. C’est ce désir qui nous anime et nous rassemble." Haleh Gheytanchi Tabrizi

Musique

Yonathan Avishai, piano / Bertrand Noel, batterie

La musique de Yonathan Avishaï s’inspire profondément du jazz, non pas comme style mais comme état d’esprit. La dimension unique, singulière, éphémère de la musique y est un élément fondamental. Un minimalisme qui n'est pas un but en soit, mais une façon d'observer le mouvement. Le pianiste et compositeur Yonathan Avishaï, vous invite à un moment d'expérimentation. Un travail de recherche autour de trois notions fondamentales : la répétition, la réduction et l'espace. C'est en posant un cadre rigide et à travers une épuration extrême des moyens que cette musique prend forme.
Pour ce deuxième rendez vous au paradis yonathan invite le batteur Bertrand Noél, Cette proposition est la poursuite de ces créations en solo vers un travail d'ensemble .

Emmanuel Commenges (sax alto, clarinette basse,flutes, chant)
Guillaume Dupuy (didgeridoo, khene,percussions,chant diphonique)
Luc Girardeau (tombak, udu, percussions)

En 1999, Emmanuel Commenges et Guillaume Dupuy créent une musique de communication et de dialogue entre un saxophone et un didgeridoo. Nostoc a écrit et improvisé des musiques pour la danse et le théâtre, notamment avec Maki Watanabe, une danseuse japonaise de buto.
Peu à peu l'identité musicale de Nostoc s'est affirmée. Puis, de nouveaux instruments prennent place dans cette musique; chant, flûtes, clarinette, khène. Le dialogue entre ces instruments est un équilibre entre composition et improvisation. Aujourd'hui, l'arrivé de Luc aux percussions marque le début d'une nouvelle étape, les sonorités du Zarb ou du Daf permettent à la musique de Nostoc de prendre son envol.
Les influences de Nostoc sont variées, les trois musiciens y trouvent un équilibre à partir duquel ils composent et improvisent (Hadouk trio, Thelonious Monk, la musique carnatique, Hindustani, le dhrupad Dizzy Gillespie, Charles Mingus, Paul Desmond, Florent Ghys, les musiques Gnawa, Michel Portal, le gamelan Balinais, les musiques Soufis, les chants Aborigènes d'Australie, Daniel Waro, Steve Reich, Fred Frith, Arvo PÄrt, D. Lang, Meredith Monk...).

Une programmation “Jazzogène”

pour écouter :
http://www.myspace.com/nostoc2